(典藏)藝術7鑰:從現代到當代,解密20位大師的經典之作! 價格比較,價格查詢,歷史價格詳細信息

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(典藏)藝術7鑰:從現代到當代,解密20位大師的經典之作! 描述

作者: 西門‧莫雷 Simon Morley 譯者: 胡孝哲 ISBN: 978-957-9057-79-0 定價:480 尺寸(寬*長):14.8*21cm 頁數:272 適讀年齡:15歲以上【書籍簡介】全新觀點！打開你的藝術腦！層層解鎖，全方位透視20件大師名作。本書解密馬諦斯、畢卡索、安迪．沃荷、草間彌生、徐冰等20位大師的20件代表作，根據相同的「七把鑰匙／七個關鍵」（seven keys）來解釋作品的創作根源及其與社會文化的互動交流。如同開啟一扇門之後，風景各異，由這七把鑰匙解鎖的藝術品，亦展現出比重不一的啟發性觀點。現在，我們將這串鑰匙交給你，想用哪一把，開門之後的樂趣，等你來領略。身為藝術史學者、藝術家與周遊歐陸各大博物館的知名講者，作者西門．莫雷認為本書適用於任何一位對現代及當代藝術感興趣的人——無論你是具備藝術史和美術專業的學生，甚至是專業藝術家！這意味著它不但是一本參觀美術館和博物館的最佳行前指南，更提供深入研究藝術品的絕佳資源。《藝術7鑰：從現代到當代，解密20位大師的經典之作！》2019年在英國出版，目前已翻譯成韓文、土耳其文、俄文及中文發行。【作者簡介】西門．莫雷（Simon Morley）現任韓國檀國大學（Dankook University）藝術學院助理教授。曾於泰特美術館（Tate）、國家美術館（The National Gallery）、海沃德美術館（Hayward Gallery）、蛇形藝廊（Serpentine Gallery）、白教堂美術館（Whitechapel Gallery）以及卡姆登藝術中心（Camden Arts Centre）等地擔任講者；亦曾協助《第三文本》（Third Text）、《世界美術》（World Art）、《泰晤士報文學增刊》（TLS）、《伯靈頓雜誌》（The Burlington Magazine）、《藝術月刊》（Art Monthly）、《藝術新聞》（The Art Newspaper）、《當代藝術》（Contemporary Art）及《星期日獨立報》（Independent on Sunday）等刊物之撰述及出版事務。【譯者簡介】胡孝哲，1986年出生於台北。目前作為一名自由譯者持續探究自由的定義為何。生活在文學與音樂之間、東方與西方之間、工作與休息之間。持續累積譯著中。【目錄】序引言 1.亨利．馬諦斯 Henri Matisse（1869-1954）《紅色的畫室》（The Red Studio），1911年 2.巴勃羅．畢卡索 Pablo Picasso（1881-1973）《老馬克瓶、玻璃、一把吉他與報紙》（Bottle of Vieux Marc, Glass, a Guitar and Newspaper），1913年 3.卡西米爾．馬列維奇 Kazimir Malevich（1878-1935）《黑方塊》（Black Square），1915年 4.馬歇爾．杜象 Marcel Duchamp（1887-1968）《噴泉》（Fountain），1917年 5.雷內．馬格利特 René Magritte（1898-1967）《空面具》（The Empty Mask），1928年 6.愛德華．霍普 Edward Hopper（1882-1967）《紐約電影》（New York Movie），1939年 7.芙烈達．卡蘿 Frida Kahlo（1907-1954）《短髮自畫像》（Self-Portrait with Cropped Hair），1940年 8.法蘭西斯．培根 Francis Bacon（1909-1992）《頭像之六》（Head VI），1949年 9.馬克．羅斯科 Mark Rothko（1903-1970）《褐紅上的黑》（Black on Maroon），1958年 10.安迪．沃荷 Andy Warhol（1928-1987）《大型電椅》（Big Electric Chair），1967-68年 11.草間彌生 Yayoi Kusama（1929-）《無限鏡屋——陽具原野》（Infinity Mirror Room - Phalli’s Field），1965年 12.約瑟夫．博伊斯Joseph Beuys（1921-1986）《群》（The Pack），1969年 13.羅伯特．史密森 Robert Smithson（1938-1973）《螺旋堤》（Spiral Jetty），1970年 14.安塞爾姆．基弗 Anselm Kiefer（1945-）《奧西里斯和伊西斯》（Osiris and Isis），1985-87年 15.芭芭拉．克魯格 Barbara Kruger（1945-）《無題（我買故我在）》（Untitled （I shop therefore I am）），1987年 16.徐冰 Xu Bing（1955-）《天書》（A Book from the Sky），1987-91年 17.比爾．維奧拉 Bill Viola（1951-）《信使》（The Messenger），1996年 18.路易絲．布爾喬亞 Louise Bourgeois（1911-2010）《媽媽》（Maman），1999年 19.李禹煥 Lee Ufan（1936-）《對應》（Correspondence），2001年 20.朵莉絲．薩爾塞多 Doris Salcedo（1958-）《無題》（Untitled），2003年【序/導讀】《藝術7鑰》是為了對於現代及當代藝術感興趣的讀者們而誕生的。我所描述的正是曾經走訪美術館、博物館，那個充滿好奇心的你。至於更為專業的人士，例如學習藝術史與美術的學生、甚至是專業的藝術家，本書或許也能夠助你一臂之力。我發現，書中所描述的七把鑰匙對於人們有很大的啟發性，當你在檢視一個創作者的作品時，可以用這七把鑰匙來當作評斷的標準，同時又不會侷限你對該作品的想像。本書的發想萌芽於1990年代至2000年代初，當時我在倫敦各家博物館及美術館擔任自由講師、導覽人員，以及課程、研討會的主持人。在這約莫十五年間，我談論各類型藝術，無論新潮或傳統；從七歲到七十歲，舉凡任何對藝術有興趣的人士都是我的聽眾。相較於對著幻燈片或數位圖像，我更樂於直接面對藝術品，在藝術現場與聽眾提問、討論，以及分享感受與想法的過程，讓我獲益良多。在此期間，我也藉由為藝術平台及大眾媒體撰寫評論、短文，作為自身的藝術創作。1995年，我開始在倫敦蘇富比藝術學院（Sotheby’s Institute of Art）講授藝術史，這讓我對於市場有了深入的理解。其後的數年之間，我在若干英國的藝術學院講授工作室藝術，2010年開始在韓國任教。韓國的生活讓我的藝術視野更加開闊。其實，我所提出的「七把鑰匙」的概念，其背後的理論對於西方人來說頗為陌生，不同的觀點也讓我對於文化是如何影響藝術的感知深感興趣，思考的習慣與藝術作品之間又產生什麼樣的抗衡。(...more)