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Name: 帝國的眼睛-林惺嶽藝術評論及學術文集
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帝國的眼睛-林惺嶽藝術評論及學術文集最新價格

作者: 林惺嶽 ISBN: 978-986-6049-92-7 定價:680 尺寸(寬*長):18.2*25.7cm 頁數:576 適讀年齡:18歲以上【書籍簡介】 44篇文章，40萬字巨著── 林惺嶽畢生經典，集70載大成，從心所欲，完整呈現。他出手，總是不鳴則已，一鳴驚人！其人其言，盡於此書，留待世人拍案。 1959年，20歲的林惺嶽寫下第一篇萬字長文，滔滔雄論東方精神。 2008年，70歲的林惺嶽評述回溯全球化潮流的文化根源。從台灣放眼世界，50年歲月淬鍊，以史筆直書藝術萬象，字字金石，鏗鏗鏘鏘，聞者或驚嘆，或驚心，抑或驚喜。本書集結林惺嶽1959年至2008年共44篇代表性的藝術評論與學術論文，是一探其人思想、價值觀、學術研究及藝術觀點的重要作品。【作者簡介】 1961年畢業於師大美術系，1975年赴西班牙畫遊。1982年任教台北藝術大學，2005年退休。自1950年代末，林惺嶽以畫家身分創作不輟，並同時發表藝術評論、時事議述、學術專文等上百篇，期間應邀至北京、巴黎、京都等地演講，深受國際美術界敬重。生平著作包括：《神祕的探索》（1975）、《藝術家的塑像》及《陽光季節的陰影》（1980）、《台灣美術風雲40年》（1987）、《渡越驚濤駭浪的台灣美術》（1997）、《中國油畫百年史》（2002）、《戰火淬鍊下的藝術》（2003）、《瘋狂人生：達利小傳》（2012），且於2012年末由彭宇薰執筆完成《逆境激流──林惺嶽傳》。【目錄】第一篇 1960-1970年代初生之犢．鋒芒乍現「東方精神」在哪裡？──評劉國松的繪畫思想及其他藝術與色情之間──對人體畫應有的認識國外美術館的啟示背負傳統，面對時潮──評何懷碩洪通的畫應不應該放洋第二篇 1980年代身行萬里江山．鑄墨直書胸臆挑戰與反應的理性與自由──從「西潮的反響」的回響說起浪漫的與狂熱的──記吉卜賽人及弗拉明哥舞曲高而和眾──寄望報紙雜誌對藝術的發展與推動的功能在美好的空氣下──阿根廷去來天馬行空話「胡文」剖解國內漫畫問題的結誰給「中國美學」注入血肉生命生根與結果北平不是巴黎──從大陸籌辦國際水墨展說起黃土水悲劇何時了第三篇 1990年代縱觀台灣藝壇．心繫當代風雲台灣美術自主意識出頭天給劉國松一劑瀉藥──駁斥「偽言而辯」鹹魚翻不了身！──答劉國松兼論「五月從黃土水到台北畫派──北美館「台灣力量展」觀後企業有心，文化有望──「邁向巔峰」大展的緣起與期待日本人錯失「印象派」名作軼事──悔恨當年把門擋鈔票不能堆出藝術品質我的指控──給陳水扁市長公開信傳承．倫理．責任──全省美展52周年感言企盼文化黃金時代疏通歷史的長河國家資產及人民權益不可第四篇 2000年代獨具隻眼．鑑往知來從凱綏珂勒惠支說起──探索一段台灣左翼美術的滄桑史藝術的展覽與展覽的藝術──試論策展人的角色及功能點夢成真的大師──薩爾瓦多顛覆前衛！──打開天窗談C02前衛文件展顛覆前衛！──打開天窗談台北雙年展到中國接軌鼓舞及鞭策──寫在馬曉瑛首次學術性畫展之前剖析策展藝術：立足藝術家的角度觀察──專訪林惺嶽評「台灣新藝獎」中國近代繪畫的百年──悲壯的藝術史詩刻骨銘心──楊炯杕《時光封印》個展　「台灣獎」前進威尼斯台灣觀點投向威尼斯──專訪林惺嶽評「台灣獎」邁向藝術自主重建的新思維──對亞洲藝術學會的期盼戰火淬鍊出的藝術孤魂──簡述莊索的繪畫生涯　「南國風光」的背後回歸自然的獨行者──論陳慧坤在全球化中回溯文化的根源【內容試閱】台灣美術自主意識出頭天 20世紀初葉，日本統治台灣進至文經拓展階段，才開始透過教育及展覽體制的倡導，將台灣美術帶上近代化的里程。從此以美術創作者為核心向外拓展的美術運動，乃漸吸納社會資源而匯成了波瀾壯闊的力量傳承下來，至今已持續了將近一百年。在此將近一個世紀的演變中，經歷了戰爭的浩劫、政治的震盪、經濟的變革、社會的轉型，以及其他時移勢遷的新興因素衝擊，而呈現出激烈的運動轉折，及不同的創作風貌。由於台灣在地耕耘的子民，尚未建立全島性的族群共生意識之前，台灣海島即已被捲入國際強權角逐的漩渦，招致了外來強權相繼入侵佔奪，而使島民身不由己地陷入改朝換代的驚滔駭浪之中。外來的力量一波波強力地介入台灣，迫使台灣內部不斷地應變及調整，而顯溢出海洋性文化區的可塑性。但另一方面，也使台灣美術的自主意識受到長期的壓抑，遲遲等到本世紀的70年代，因政經環境遽變下，刺激了鄉土文化運動的崛起，開始出現了自主性的覺醒。因此，百年來，台灣美術的發展，經歷了由被動應變轉向主動求變的過程，大致說來，可分為4個革命性的階段。官辦「台灣美展」主導首次美術革命首先是在日據時代由日本教育與文化體制所主導的美術革新，使具有天賦的台灣學子受到專業化的啟發，而走上獻身精緻美術的途徑。不但組織了美術團體進行運動，也舉辦展覽開拓美術社會化的風氣。最具決定性的影響，則是官方大展「台灣美術展覽會」的實施，實際上曾主導了第一次的美術革命，在其所建構的美術精緻化舞台上，正式淘汰了明清以來續存於台灣的文人水墨畫。而以日本的東洋畫及取法歐洲的西洋畫取而代之，在創作的觀念上，注重寫生而捨棄了臨摹。國民政府和美國力量入主造成重大影響大戰後，日本力量撤出台灣，國民黨政府的入主及美國力量大舉介入，對台灣的美術發展造成了立竿見影的影響。國民政府之入主台灣，導致中原水墨畫系再度挾政治力量而君臨，並與戰前成氣候的在地西洋畫系，壁壘分明地盤踞在教育及展覽的體制上。另一方面，隨美國力量而透入的先進西方文化資訊，更對戰後的新生代產生強烈的刺激，催使他們毅然吸收當代西方嶄新美術思潮以來抗拒並改革既有的傳統，他們透過理論攻擊及畫會組織運作，很快地打開了新的局面，不但搖撼了官方大展及學院美術教育的威信，也使台灣的美術運動，從官方大展領銜的時代，過渡到民間畫會勃興的時代。然而身處第3世界的台灣，經由追隨西方主導的新潮以來向國際藝壇中心急躁地挺進，無可避免地產生了負面的現象，即是與台灣的土地與人民疏離。鄉土運動促使美術家關注草根文化步入1970年代，受到一連串外交重挫以及內政權力轉移加上經濟繁榮表象下的社會貧富不均等現象，形成台灣空前的危機意識，使具有良知的知識分子毅然善盡言責地掀起改革的風潮。在精緻文化層面上，由文學帶動突破，一方面批判隨波逐流的現代主義，另一方面則關注台灣的社會現實，多方力量的匯聚，終於演成了影響面甚廣的鄉土文化運動，波及到美術的領域，而促成了另一波的美術革命。逼使美術家去關注草根性層面的文化，並重新調整個人化創作與社會群眾的關係。不過鄉土運動在美術方面的最大意義不是樸素藝術家的抬頭，而是形成關注自己生存環境的時代氣候，並重估美術現代化的思考模式。此種美術自覺力量到80年代呈現了突破性的開展。(...more)